電影賞析@@清華

    剪接師陳博文師傅，第一次知道有這個人是在課堂上聽到老師介紹他的時候，當時並沒有什麼特別的印象或感覺

，直到聽了他的演講後才發現他是個既幽默又有自己想法的人。在他專業的部分，我挑了「一一」來品味他演講內所表達的意思

  這次蘇格貓底夜貓子電影院恰好播放了楊德昌導演的作品《一一》，這部片同時也是由陳博文師傅一手剪接出來的，對此我也已經不意外了，因為只要是楊德昌導演的作品十之八九都是陳博文剪接的。一部電影的製作最重要的兩位大師便是導演和剪接師，他們必須要有相同的共識和想法才能使畫面完整且連慣。

  對於《一一》這樣簡短的片名，背後所蘊含的意義我想應該是很深遠的。若是將兩個一疊在一起，就會變成二，形成不同的意思。我想應該是有化繁為簡的意思，從片頭一個繁忙的婚禮進行到片尾寧靜樸素的葬禮，就可以大概將劇情走向和片名作連結了。

      「一一」這部片的片長大概有接近三個小時吧!這次在蘇格貓底的影展已經不是我第一次看這部片，片中有許多令我印象深刻的段落，但是我卻一點都不記得這部片有這麼長。我想是因為在觀看這部片時，許多我們不知為何會忽略的生活周遭確確實實存在且顯而易見的人際關係，都被凸顯了出來，令人感覺很切身，而且不會很艱澀難懂，觀眾可以隨著影片的進行同步思考，於是我感覺自己的生活環境和影片中所呈現的時空相互交錯重疊，彷如自己也是電影中的其中一個小小角色，所以不太容易感受到現實空間的時間遞移吧！

　　因為這是剪接師陳博文師傅影展的電影賞析，所以自然是要提一下這部片很經典的父女生活相互對照的鏡頭，一對在東京，一對在台灣，這樣時空叫錯的剪接方法真的是令人嘆為觀止。陳師傅在前一星期的講座中也有提到這個段落大概就是他在這部片中貢獻最大的部分，當初只單看這個段落時其實無法真正體會陳師父的高明之處，大概就只能夠了解他的剪接技巧相當厲害，而且富於創新，但是，當我把這部片從頭看到尾時，這個段落的剪接效果真的是無以言喻的貼切。因為空間相互對應，聲音的搭配也交錯使用，整個把「一一」的意涵表現得淋漓盡致。我對這裡「一一」的解讀就是不同世代間重複的生命經驗。俗話會說「不聽老人言，吃虧在眼前」，其實就是指出，人類的生活似乎遵循著某個特定的軌跡在移動，上一代也曾年少輕狂，當代也很自然的走在同一條路線上，下一代恐怕又是依循著一樣的路徑成長，雖然我們可從前人的生命經歷獲得許多傳承的經驗，但是這個世界上仍然有太多事情如果不是切身體驗過，是很難完全理解與更進一步沉著應對的，所以「一一」似乎是個無法避免的情況。這樣的剪接手法把這個意念表達的很傳神，我想這也是為什麼陳師父會說，好的剪接師一定具備足夠的生命經驗與敏銳的生活洞察力的原因了。

電影中有多幕是藉由玻璃的反射拍攝，像是楠西和敏敏的對話，不直接拍攝兩人對話情景，反而是拍攝玻璃，藉由玻璃的燈光反射而呈現出兩人的一舉一動，而且這個場景，敘述著有種哀傷的畫面，敏敏每天工作做同樣的事情，回家以後又要照顧因為意外而陷入昏迷的母親，並且在敘述他的每日生活時，發覺到自己的生活是多麼的空洞，頓時間整個人陷入有點崩潰的模樣，這種場景不同於以往大家熟悉的拍攝手法，感覺蠻新穎的。

其中有一段是父親(NJ)和他前女友在日本「幽會」，而且是以替公司出國簽合約的名義，而他的女兒(婷婷)在台北也和剛認識的男友在約會，父親談著他們的陳年往事，場景拉回他女兒正在經歷的事，瞬間聲音和場景相呼印著，有種年老回憶的憂傷，和青年欣喜的初次體會，兩者間形成一種很強的對比，但卻又比次呼應，是種很印象深刻的電影畫面。