電影賞析@@清華

        李行導演是戲劇出身的。1958年初次執導《王哥柳哥遊台灣》就轟動一時，並掀起了台語喜劇片的熱潮；1963年的國語片《街頭巷尾》成績出色，使得他受聘為中影的導演，並揭開健康寫實電影的序幕。之後有名作品如《蚵女》、《養鴨人家》；接著，1965年的《婉君表妹》、《啞女情深》帶起第一波瓊瑤小說改編電影的風潮；1972年《秋決》是李導難得一見的古裝片，其電影美學的藝術價值與發人深省的道德倫理教育價值均引發熱切討論，為李行導演的經典代表作，亦為他本人最滿意的作品；1973年的《彩雲飛》帶動另一波瓊瑤電影熱潮；之後又重拾鄉土寫實風格，接續拍出《汪洋中的一條船》、《小城故事》、《早安台北》三部作品，接連獲大獎。奠定了李行導演在台灣影壇不可動搖的領導地位。80年代至今，李行導演積極參與影展事務，對於促進兩岸電影文化交流也貢獻卓著，自許是電影終身義工，真不為過啊!

        至於李行導演有這麼多經典作品，為何選這部《秋決》呢？而且已經有不少人評論這部片了！主要原因是自己本身就熱愛古裝片，在看了許多胡金銓導演的古裝武俠片之後，也想看看李行導演較為難得的古裝片。而且，課堂上放映了這麼多部李行導演的電影，一直最讓我念念不忘的還是《秋決》，果然不愧是李導最得意的經典之作啊!

        既然已經有許多人選這部片評論，我想劇情大家也都耳熟能詳了。這部《秋決》充分顯現出李行導演面對電影一貫的熱愛、嚴謹與注重細節的態度，也清楚傳遞了李導片中經常寓有的儒家傳統禮教，大概是直接受到李導本人的風骨以及曾為教師的背景影響所致。片中搭設出的場景，每撮草、每根牢房的木頭、囚車、枷鎖，春夏秋冬四季不同的景象，都營造得甚為逼真，就連採光技術都十分講究。故事結構也相當嚴謹，層層逼近，就是說裴剛的蠻橫不是一兩天造成；奶奶的覺悟也是一次次求助無門的結果；裴剛從一個拚命逃脫死罪的人轉變為坦蕩赴死，其間也都經過書生的循循善誘，蓮兒無怨無悔的犧牲奉獻，奶奶到死的牽腸掛肚，以及牢頭的真情袒露，進行得相當合理，也發展得深入人心。封閉空間中的固定鏡頭偏多，也帶有許多人物臉部特寫，給予足夠的時空呈現人物間的互動，將每個人物的個性或者性格的轉換描繪得很鮮明。劇終前的一幕是最令人回味無窮的，沒看到裴剛真的被處決，但卻都知道事實是該如此，然而觀眾大概都像蓮兒一樣，只能目送囚車遠去，還要去接受不願接受的現實，這一幕感染力真強，而且餘韻無窮。

        在看完李行導演和胡金銓導演的古裝片之後，覺得果然是什麼樣的人就會拍出什麼樣的電影，雖然都屬古裝片，題材是大不相同啊！李導是師範大學出身，他的電影題材富「文以載道」的思想，胡導是京劇武打迷和考古癖，他的片較多的是真實的呈現某個歷史空間發展出的歷史或武俠故事，要談什麼教育意義好像比較沒有關聯。雖然在電影場景與道具的講究與細膩上，構圖的設計與鏡頭的掌握上，兩者都具備相當嚴謹的態度，但還是很明顯的看得出來，胡導更重畫面的美感，除了寫意、真實，還要美得很藝術，李導更注重真實空間以及情意傳達與現實的連接性。我覺得李行導演比較像是電影界的傳承者、教育者，胡金銓導演則是很純藝術的電影界的詩人和畫家。