電影賞析@@清華

先談談我在聽完陳博文座談會後的感想，原來剪接師是這麼重要的一個角色，儼然就是另一位幕後導演，拍攝時的母片與最後的成品，根本就是兩個截然不同的作品，一個好的剪接師真的是可以讓一部影片加分許多，甚至起死回生。也難怪陳師傅說「一個好的剪接師是需要與導演溝通的」，要是沒有互相了解彼此的想法，恐怕出來的東西根本就會變成四不像了吧！好的剪接師可以幫助導演再一次檢視影片的瑕疵，把不好的地方隱藏起來，可以控制影片的節奏，掌握觀眾的情緒，最後情緒爆發的那一刻，相信是最令人開心的。我雖然不像陳師傅有那麼豐富的剪接技巧與經驗累積，不過之前帶營隊時，每次在最後都須要有一部感人的回顧影片來賺人熱淚，但剪接這項工作帶給我的感覺真是累人又煩瑣的一件事，真的就像陳師傅說的，一個四分鐘的影片會花上你一整天的時間來作整理，不過最後享受的是，觀眾臉上的表情變化與情緒起伏，這就是成就感啊！

這次看的影片是「牯嶺街少年殺人事件」，一部四小時的片子，真是挑戰啊！

故事發生在50年代的台北，政府剛迫遷來台，一個台灣本省與外省族群誤解極深的年代，在這樣的環境裡，被父母視作優等生的小四，在考試失常考進建中補校後，認識了一群死黨、陷入幫派之間的鬥爭、被學校記過、愛上了小明，最後在大環境不斷的壓迫，許多不如意的事情發生，父親的妥協變化，友情與愛情的背叛，讓不斷被壓抑的小四終於爆發，失手拿著手上的刀刺死了小明，也被迫結束自己的前途。

看完這部片的感覺令人沉重，蓋上電腦螢幕，我深深呼了幾口氣，坐在椅子上發呆了十分多鐘，久久不能自己，這部片比之前一部上映的日本片「告白」還來的讓人壓迫，或許是因為場景與故事情節更加讓人熟悉吧！不必回到50年代，現在的台灣社會就常常有這樣的情節發生，小時候的我們讀著孔孟思想，告訴我們做人要正直有理想，但慢慢長大後會發現原來這些都是錯誤的，生活中有太多陷阱與野獸，在你不注意時很多都是要把你吃乾扒淨的，我們被迫學會成長，學會帶著面具與人相處，不一定要傷害別人，但我們要保護自己，甚至慢慢的開始縱欲享受，變的憤世嫉俗與功利主義，我們也向生活妥協了，就像小四的父親一樣，但是接下來的我們該怎麼做呢？是繼續向下沉淪，或是像小四一樣，壓抑滿肚子的問號和委屈，繼續生活，也許有一天我們也會爆發出來。

這部片真的很長，中間有稍微起來喝個水散散步，不過怕情緒斷掉，還是繼續接著看下去。四個小時的剪接真的很不簡單，節奏掌握清楚，並不會令人久作不安，反而陷入情緒思考當中，不過在多項影展提名中卻獨獨沒有剪接這一項，實在令人可惜，其實這次的座談很想聽聽陳師傅當初在剪這部片的心情，四個小時的片子一定令人記憶深刻吧，聽說陳師傅因為這部片受楊德昌導演的電影戲劇看法影響很深，不曉得當初怎樣是心境轉變？現在又是怎樣的想法呢？真是令人好奇啊！